Mnouchkine, Ariane 1939-

PERSONAL:

născut la 3 martie 1939, În Boulogne-sur-Seine, Franța; fiica lui Alexandre (producător de film) și June Mnouchkine. Educație: a participat la Universitatea Oxford și Sorbona, 1959-62.

adrese:

Agent—TH Inktvtre du Soleil, Cartoucherie, 75012 Paris, Franța.

carieră:

scriitor și regizor de film și scenă. Al zecelea volum de soleil, Paris, Franța, cofondator și regizor, 1964 -; regizor de piese de teatru, inclusiv Gengis Khan, 1959; micul burghez, 1964; bucătăria, 1967; Visul unei nopți de vară, 1968; clovnii, 1969; 1789, 1970; 1793, 1972; Epoca de aur, 1975; Mephisto, 1979; Richard al II-lea, 1981; La nuit des rois, 1982; Henric al IV-lea, Partea I, 1984; istoria teribilă, dar neterminată a Norodom Sihanouk, Regele Cambodgiei, 1985; Indiade, 1987; Les Atrides, 1991; și Tambours Sur La digue (titlu înseamnă “tobe pe dig”), 1999; regizor de film moli Otrivtre, 1978, și a miniseriei de televiziune moli Otrivtre, ou La Vie d ‘ un honn xvte Homme, 1981.

membru:

Asociația TH Oktentrale des Etudiants de Paris (cofondator).

PREMII, ONORURI:

nominalizare la Premiul Oscar, 1965, pentru cea mai bună scriere, poveste și scenariu scris direct pentru ecran, pentru L’ Homme de Rio; Prix des Associations de Spectateurs, 1967; Premiul Criticilor, 1967; nominalizare la Golden Palm, Festivalul de film de la Cannes, 1978, nominalizare la Premiul C pentru cel mai bun regizor și cel mai bun film, toate pentru moli Otrivtre; Medalia Picasso, UNESCO, 2005.

scrieri:

(cu alții) acel om din Rio( scenariu), filme Ariane, 1964.

(împreună cu alții) Les Clowns (piesă de teatru), produs în Aubervilliers, Franța, La TH.

( cu Sophie Lemasson și Jean-Claude Penchenat) 1789: Textes r oktsunis et PR oktsent okts (joc), stoc (Paris, Franța), 1971.

(cu alții) 1793 (piesă de teatru), produs la Paris, Franța, La Cartoucheries de Vincennes, 1972.

(cu alții) L ‘Age d’ Or (piesă de teatru), produs la Paris, Franța, La Cartoucheries de Vincennes, 1975.

(cu alții) Don Juan (piesă de teatru), produs la Paris, Franța, La Cartoucheries de Vincennes, 1977.

(cu Jacqueline Saunders și Philippe Caubere) moli Oxtre (scenariu), 1978.

Mephisto: Romanul unei cariere după Klaus Mann (piesă de teatru; bazat pe un roman de Klaus Mann), Solin (Paris, Franța), 1979.

(traducător) William Shakespeare, Richard al II-lea (piesă de teatru), intermitent (Paris, Franța), 1982.

(traducător) William Shakespeare, noaptea Regilor (piesă de teatru), Solin (Paris, Franța), 1984.

(traducător) William Shakespeare, Henric al IV-lea, prima parte (piesă de teatru), produs la Paris, Franța, La TH.

noaptea miraculoasă( scenariu de televiziune), 1989.

(Traducător) Eschil, Orestia: Agamemnon( piesă de teatru), al zecelea număr de la Soleil (Paris, Franța), 1990.

(traducător) Eschylus, l ‘ orestie: Les Choephores (piesă de teatru), TH.

(cu Josette F Untrivral) ridicarea unui monument al efemerului: Rencontres avec Ariane Mnouchkine (interviuri), Unktifditions TH Oktustrales (Paris, Franța), 1995, ediția revizuită, 2001.

(cu Josette F Untrivral și alții) traiectorii ale soarelui: în jurul Ariane Mnouchkine (interviuri), Unixtditions TH Unixtrales (Paris, Franța), 1998.

Tambours Sur La digue( scenariu de televiziune), TH.

caravanele Dernier Otrivrail (Odyss Otrives) (play), produs în New York, NY, 2005.

SIDELIGHTS:

Ariane Mnouchkine este unul dintre fondatorii—și forța motrice din spatele—renumitului TH-uri din Paris, Franța. Ea a ajutat la înființarea companiei în 1964 și de atunci a ocupat funcția de director. Deși este cunoscută în primul rând ca regizor, ea a colaborat, de asemenea, la piese de teatru și la filmul moli Oximre cu alți membri ai TH. A tradus piese de Shakespeare și Eschil în franceză și a scris piesa din 1979 Mephisto: le Roman d ‘une Carri otrivtre d’ apr ouxts Klaus Mann. Mnouchkine este, de asemenea, renumit pentru producția ei de lucrări de H Unkticla Cixous, inclusiv istoria teribil, dar neterminat de Norodom Sihanouk, Regele Cambodgiei și Les Atrides.

născută în 1939, Mnouchkine este fiica unui producător de film rus care a emigrat în Franța. În copilărie, ea a vizitat adesea seturile tatălui ei și a fost profund interesată de munca sa. În momentul în care a mers la Universitatea Oxford ca un adult tânăr, totuși, ea a decis să se specializeze în psihologie. Cu toate acestea, s-a alăturat Societății de Dramă Universitară de acolo și s-a îndrăgostit de teatru. Când Mnouchkine s-a întors la Paris în 1959, ea și câțiva prieteni au format Asociația TH Oktectrale des Etudiants de Paris. Prin această organizație, ea a regizat prima ei piesă, Henry Bauchau ‘ s Gengis Khan.

după ce și-a luat câțiva ani liber la începutul anilor 1960 pentru a face un turneu în Asia, Mnouchkine s-a întors la Paris și, împreună cu foști membri ai Asociației TH Oktectrale des Etudiants de Paris, a creat TH Oktectre du Soleil. Ea a regizat prima sa producție, micul burghez de Maxim Gorky. În afară de Mnouchkine, membrii trupei sunt predominant actori, dar în conformitate cu orientarea politică de stânga a grupului, ei colaborează adesea la piesele în sine. Piese de teatru pe care Mnouchkine le-a creat împreună cu membrii TH Centatru du Soleil includ Les Clowns, 1789 și L ‘Age d’ Or.

în ceea ce privește munca ei de traducător, “producțiile shakespeariene și grecești ale lui Mnouchkine au fost creații superb concepute teatral—genial, în care stilurile de performanță asiatice și occidentale s-au amestecat într-un teatru de neuitat”, a declarat Carol Fisher Sorgenfrei în Asian Theatre Journal. Gerald Clarke a raportat în timp că Mnouchkine a folosit motive culturale asiatice pentru interpretarea lui Shakespeare: “japoneză pentru Richard al II-lea, indiană pentru a douăsprezecea noapte și un amestec al ambelor pentru Henric al IV-lea, Partea I.”

Mephisto de Mnouchkine se bazează pe un roman de Klaus Mann, fiul renumitului romancier german Thomas Mann. Piesa se concentrează pe o trupă de actori care cântă în Germania în zorii erei naziste. “În centrul său se află povestea Faustiană a actorului provincial Hendrik Hofgen”, a relatat Laura Weinert în Back Stage West, ” a cărei dorință de renume îl determină să renunțe la sensibilitățile sale politice și să se dedice publicului nazist pentru a trăi ceea ce și-a imaginat că va fi o viață artistică de succes dedicată căutării adevărului.”Michael Lazan a remarcat în etapa din spate că” pentru a ilustra Arcul lui Hendrik, dramaturgul schimbă angrenajele, uneori bazându-se pe un stil Brechtian complet cu scenete, numere de dans și cântece și, uneori, bazându-se pe scene sobre și drepte. Stephanie Coen a concluzionat în Teatrul American că “lumea pe care o descriu Klaus Mann și Mnouchkine” este una “în care fiecare individ—martir, laș sau erou—este un participant activ la propriul destin.”

Les Atrides este un spectacol de zece ore bazat pe patru piese grecești: trilogia” Oresteia ” de Eschil și Ifigenia în Aulis de Euripide. O epopee de performanță ca mărime și domeniu de aplicare, o punere în scenă din 1992 la New York a necesitat cheltuieli de peste un milion de dolari pentru a îndepărta vehiculele și armele din Armeria Park Slope Din Brooklyn, astfel încât instalația întinsă să poată fi folosită ca scenă. Les Atrides “este în mod clar opera unui artist major”, a observat Robert Brustein în Noua Republică. Mnouchkine, a remarcat Brustein,” și-a dedicat viața transformării modurilor în care ne gândim la scenă.”

personajul principal, Clitemnestra, este ignorat, manipulat greșit și, în cele din urmă, ucis de zeii din jurul ei. Soțul ei, Agamemnon, o ucide pe fiica lor Iphigenia într-un sacrificiu adus zeilor războiului, inclusiv Artemis; Agamemnon o abandonează, dar ea caută răzbunare pentru moartea fiicei sale. Ea este ucisă de propriul ei fiu, dar zeii ignoră motivele ei de răzbunare. “La fiecare pas este o victimă a politicii, considerată mai importantă decât problemele inimii”, a observat William A. Henric al III-lea în timp. “Deși recepția critică și publică pentru Les Atrides a fost în general copleșitor de pozitivă…, nu este surprinzător, răspunsul la acest lucru ca și la alte producții Mnouchkine reflectă frecvent chiar mentalitățile pe care opera încearcă să le interogheze teatral: universalismul apolitic, ignorarea colonialismului și o părtinire subtilă sau Deschisă față de femeile aflate la putere”, a observat Sarah Bryant-Bertail în The The Journal. În timpul spectacolului îndelungat și adesea incomod din punct de vedere fizic, “corpul tău poate cădea, dar sufletul tău este ridicat”, a comentat Brustein, “căci dacă Les Atrides te supune Teatrului durerii, are momentele sale ca teatru al imaginației și măreției.”

în Tambours Sur La digue, Mnouchkine prezintă o piesă bazată pe o serie de evenimente din China în care suprafețe mari de terenuri agricole au fost inundate fără niciun avertisment pentru populație. Când orașul unui lord feudal chinez este amenințat de un râu în creștere rapidă, trebuie luată decizia de a încălca digul și de a devia apele inundabile departe de oraș. Mulți oameni vor fi uciși de această acțiune, dar și mai mulți vor pieri în oraș dacă ceva nu se face rapid. “Cine va muri este întrebarea morală îngrozitoare” pusă de piesă, a comentat Nicholas Powell în varietate.

Dernier Caravans Otrivrail (Odyss Otrives) este un ciclu de joc în două părți care “afișează în mod strălucit stilul agitprop direct al regizorului Ariane Mnouchkine și al Parisului său, pe baza celui de-al doilea volum al lui Soleil”, a comentat Marilyn Stasio în Daily Variety. “Piesa întinsă descrie deplasarea chinuitoare a oamenilor dezrădăcinați de război și aruncați în derivă într-o lume prost pregătită (și șocant de rezistentă) pentru a-i absorbi”, a observat Stasio. Inspirat de odiseea lui Homer și bazat pe conturile de primă mână acumulate de Mnouchkine și jucătorii ei din taberele de refugiați din Australia, Noua Zeelandă, Franța și Thailanda, piesa spune o varietate de povești despre refugiați și solicitanți de azil din diferite părți ale lumii. Într-o zonă periculoasă de frontieră dintre Kârgâzstan și Kazahstan, refugiații traversează un râu furios cu ajutorul unui contrabandist; odată traversați, refugiații și contrabandistul revin la ura lor rasială și încep să arunce insulte unul la celălalt. Un refugiat negru se fixează la urcarea într-un avion și este implicat într-o luptă violentă cu securitatea în care se pare că este ucis. O bătrână rusă urcă pe un gard cu lanț și se blochează lângă vârf, în timp ce dedesubt, contrabandistul care o ajutase contra cost este înjunghiat până la moarte. Când se întoarce la pământ, ea aruncă hainele contrabandiștilor până când își găsește și își recuperează banii și abia apoi se roagă peste trupul mortului. În timpul a ceea ce pare a fi o salvare pe mare, refugiații care îndură asprimea oceanului sunt devastați atunci când un salvator aparent coboară pe o frânghie pentru a le spune că Australia nu îi va accepta.

“unele dintre aceste mărturii sunt emoționante și emoționante, dar piesa este doar o serie de fragmente, lipsite de o mână călăuzitoare pentru a le uni într-un întreg coerent”, a comentat Brustein într-o altă revizuire a Noii Republici. Cu toate acestea, Brustein a remarcat, de asemenea, că “Mnouchkine a conceput cel puțin două episoade uimitoare, ambele cu bărci fragile pe un ocean clocotit, care te lasă cu inima în gură, chiar dacă tumultul este doar simulat, în stil asiatic, prin intermediul cârpelor de mătase, zgomotelor răcnitoare și recuzită fragilă.””Luat în bucăți, acesta este un teatru devastator”, a concluzionat Stasio. “Refuzând în mod deliberat să pună piesele împreună, Mnouchkine ne lasă cu siguranță această slujbă.”

” teatrul lui Mnouchkine este virtuoz, internațional și generos”, a comentat Robert Marx în Teatrul American. “Opera lui Mnouchkine este fascinantă, în parte pentru frumusețea sa stranie, energia și puterea neîngrădite, dar și pentru că anti-realismul său influențat de Asia este atât de îndepărtat de orice American-sau, de altfel, francez”, a remarcat Henry. Ca forță motrice din spatele celui de-al cincilea de soleil, Mnouchkine impune o disciplină considerabilă jucătorilor săi. “Abordarea ei extrem de fizică a actoriei, derivată din multe tehnici asiatice diferite, este riguroasă și disciplinată. Reguli stricte de comportament se aplică în culise—punctualitate, Fumatul interzis în timpul repetițiilor, sobrietate, două ore de pregătire înainte de fiecare spectacol”, a raportat Marx. Cu toate acestea,” acestea nu sunt îngâmfări, ci o abordare filosofică a întregii experiențe a Teatrului atât pentru artiști, cât și pentru public”, a concluzionat Marx. “Sub Mnouchkine, compania contestă noțiunile tradiționale de teatru ca instituție, ca enclavă burgheză care reflectă valorile clasei de mijloc și a pus în locul său un teatru popular inspirat de scrierea colaborativă și infuzat cu energii colective”, a comentat dicționarul internațional al eseistului teatral. “Caracteristica operei celui de-al cincilea al anului este ritmul de performanță; acest lucru, împreună cu utilizarea vie a culorii în costum și recuzită, conferă companiei unicitatea sa. Producțiile sale sunt orbitoare, chiar uluitoare, în același timp provocatoare și iconoclaste.”

într-un profil din iunie 2005 în Village Voice online, Charles McNulty a observat că “Mnouchkine încă fierbe cu pasiune radicală, chiar dacă aspectul ei de bunică (șoc alb de păr, ochelari de vedere pe o sfoară în jurul gâtului) și o manieră rece politicoasă, ocazional bristling, ar putea duce pe unii să o confunde cu un negustor parizian semi-pensionar, mai degrabă decât cu unul dintre vizionarii regizori de bună credință din Europa.”Powell l-a numit pe Mnouchkine “una dintre marile figuri ale teatrului francez și una dintre puținele … dintr-o generație pentru care regizorul a fost cel mai important ingredient în orice piesă.”

surse biografice și critice:

Cărți

dicționar Internațional de teatru, Volumul 3, actori, regizori și designeri, St.James Press (Detroit, MI), 1996.

Kiernander, Adrian, Ariane Mnouchkine și cel de-al treilea număr de la Soleil, Cambridge University Press (Cambridge, Anglia), 1993.

periodice

Teatrul American, mai-iunie, 1994, Robert Marx, recenzia lui Ariane Mnouchkine și a celui de-al doilea volum al revistei Soleil, p. 52; noiembrie 1996, Stephanie Coen, recenzia lui Mephisto, P. 22; mai-iunie 2005, “Ariane Mnouchkine: un mesaj pentru Ziua Mondială a Teatrului”, p. 59.

Jurnalul Teatrului Asiatic, primăvara, 2002, Carol Fisher Sorgenfrei, recenzie a Tambours Sur La digue, p. 255.

etapa din spate, 31 August 2001, Michael Lazan, recenzie a Mephisto: le Roman d ‘une Carri otrivre d’ apr oxims Klaus Mann, p. 56.

Back Stage West, 8 noiembrie 2001, Laura Weinert, revizuirea lui Mephisto, p. 13.

varietate zilnică, 20 iulie 2005, Marilyn Stasio, recenzie a caravanelor Dernier Oectrail (Odyss Oximes), p. 7.

Drama modernă, septembrie 1990, Adrian Kiernander, “rolul lui Ariane Mnouchkine la cel de-al treilea volum al lui Soleil”, p. 322; martie 1992, Adrian Kiernander, “lectură, teatru, tehnici: răspunsul la influența Teatrului asiatic în opera lui Ariane Mnouchkine”, p. 149.

Noua Republică, 9 noiembrie 1992, Robert Brustein, revizuirea Les Atrides, p. 36; 5 septembrie 2005, Robert Brustein, “despre teatru—Teatrul Tushy Mushy”, recenzie a caravanelor Dernier Oktovrail (Odyss Oktoves), p. 25.

New Yorker, 1 August 2005, John Lahr, “The New Nomads”, recenzie a caravanelor Dernier Oectrail (Odyss Oximes), p. 88.

New York Times, 5 iunie 1986, John Rockwell, ” dacă lungimea ar fi totul, sau, de ce o piesă de teatru de 10 ore?, “p. C23; 28 iulie 1991, Michael Ratcliffe, “grecii, cu Accent pe francezi,” p. H5; 27 mai 2001, Ron Jenkins, “ca și cum ar fi marionete la mila soartei tragice”, pp. AR5.

Performing Arts Journal, septembrie 1993, John Chioles, “Oresteia și avangarda: trei decenii de discurs”, p. 1.

TDR, toamna, 1994, Sallie Goetsch, “jucând împotriva textului: Les Atrides și istoria citirii lui Eschil”, p. 75; vară, 1995, David Williams, recenzie a lui Ariane Mnouchkine și a celui de-al zecelea Imenstru du Soleil, p. 179.

Theatre Journal, martie 1994, Sarah Bryant-Bertail, “genul, Imperiul și corpul Politic ca Mise en Scene: Les Atrides de Mnouchkine”, p. 1; Octombrie 1995, Juli Burk, recenzie a lui Ariane Mnouchkine și a celui de-al cincilea număr de metri, p. 432; octombrie 1996, Judith G. Miller, recenzie a lui Tartuffe, p. 370.

Theatre Research International, vară, 1994, Brian Singleton, recenzie a lui Ariane Mnouchkine și a celui de-al doilea Imenstru du Soleil, p. 175; primăvară, 1996, Brian Singleton, “rencontres avec Ariane Mnouchkine: dresser un monument a l ‘ephemere”, p. 91.

timp, 25 iunie 1984, Gerald Clarke, profilul lui Th Xvtre du Soleil, p. 67; 5 octombrie 1992, William A. Henry III, revizuirea les Atrides, p. 83.

Times (Londra, Anglia), 2 aprilie 1986, “răspunsul unui Artist la vinovăție și complicitate”, profilul lui Ariane Mnouchkine.

Times Literary Supplement, 18 ianuarie 1991, Dominique Goy-Blanquet, “expunerea părinților tragediei”, p. 15; 18 August 1995, Dominique Goy-Blanquet, recenzie a Tartuffe, p. 17.

varietate, 27 septembrie 1999, Nicholas Powell, recenzie la tobe pe dig, p. 158.

pe net

Teatrul alternativ, http://www.alternativetheater.com/ (19 iunie 2006), biografia lui Ariane Mnouchkine.

Internet Movie Database,http://www.imdb.com/ (19 iunie 2006), biografie și credite ale lui Ariane Mnouchkine.

site-ul web al Institutului pentru o Societate Deschisă,http://www.soros.org/ (19 iunie 2006), “forumul OSI: revigorarea teatrului în Afganistan: o conversație cu Ariane Mnouchkine.”

Village Voice Online,http://www.villagevoice.com/ (12 iulie 2005), Charles McNulty,” încadrare spre casă”, profilul lui Ariane Mnouchkine.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.

Back to Top