Quadrinhos como Literatura, Parte 1: Os Suspeitos do Costume

Ok, eu tive meus desvarios (aqui e aqui) sobre quadrinhos a sério literatura, mas aqueles eram realmente mais sobre ser pedante do que a real valorização dos quadrinhos. Então eu comecei a compilar minhas listas e pensar sobre quais títulos Eu gostaria de incluir em uma lista de “Sério comics”, e … o tempo escapou-me. Dei por mim a devorar umas bandas desenhadas fantásticas, algumas sérias e outras menos, e não me apetecia abrandar para escrever sobre elas.Quando eu estava no ensino médio e nosso professor de Inglês estava sempre falando sobre “mérito literário”, meus amigos e eu decidimos que os dois principais indicadores do mérito literário (baseados nos livros que nos foram atribuídos) eram a duração e a morte. Quanto mais tempo o livro, e quanto mais pessoas morressem, mais mérito literário. O Velho E O Mar? Um pouco curto, relativamente falando, e não muita morte (a menos que você conte o espadarte e alguns tubarões): mérito literário questionável. O Grande Gatsby? Não tanto tempo, mas uma boa quantidade de morte: sim, isso tem mérito literário. Tess dos D’Urbervilles? Pessoas muito longas e importantes morrem: montes de mérito literário. E claro que é mais alto se for terrivelmente aborrecido também.

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Concedido, que foi um escolar elevado, do ponto de vista e eu certamente já crescido para apreciar a leitura de obras de grande mérito literário, além de o pulpier seleções na minha estante. No mundo dos quadrinhos, assim como com romances ou livros infantis, há algumas histórias que transcendem o reino de “hey, é apenas entretenimento” e se tornam literatura séria. Eu não estou dizendo que eles não podem incluir algumas gargalhadas (embora algumas sejam solenes), mas que você pode dizer que há algo sob a superfície, seja através do assunto, da linguagem ou da arte.

e aqui está a melhor parte: há muitos deles. Eu vou compartilhar alguns dos meus antigos favoritos e descobertas recentes com você ao longo de alguns posts, mas eu garanto-lhe que há muitos mais que eu ainda não li (ou mesmo ouvi falar), e estou contando com vocês leitores para preencher as lacunas em minhas próprias prateleiras.

apenas mais um ponto antes de mergulhar na lista. Mesmo que eu esteja fazendo listas de quadrinhos que eu considero “literatura séria”, eu dificilmente acho que sua leitura de quadrinhos deve ser limitada a estes. Sei que há uma razão para os summer blockbusters superarem os filmes artsy e que os melhores indicados não tendem a ser os que têm os maiores números de bilheteira. Às vezes as coisas que são rotuladas de capital-a “arte” simplesmente não é tão divertido e parece algo que você faz porque você deve e não porque você quer. Então tome esta lista com um grão de sal, e pela minha parte vou tentar garantir uma experiência de leitura agradável para você!

para este primeiro post, vamos começar com alguns nomes grandes. Estes são alguns dos que você Geralmente vai ouvir em uma conversa sobre quadrinhos como literatura por várias razões, então você pode muito bem se familiarizar com eles primeiro.

Maus-Art Spiegelman

você não pode falar sobre quadrinhos sérios sem mencionar Maus, o gorila de 800 libras de quadrinhos sérios. As memórias estilizadas de Spiegelman foram as primeiras histórias em quadrinhos a ganhar um Prêmio Pulitzer. Na verdade, eles criaram uma categoria especial para que fosse elegível, porque eles não tinham idéia do que fazer com ela, mas parecia algo de presságio. Nenhum outro livro de quadrinhos (tanto quanto sei) ganhou um Pulitzer desde então — sugerindo que talvez eles ainda não sabem o que fazer com quadrinhos.Na chance remota de que você ainda não está familiarizado com isso, Maus é sobre o pai de Spiegelman (Vladek) e suas experiências na Segunda Guerra Mundial — mas também é sobre Vladek e arte adulta e sua relação às vezes tensa. No livro, Os judeus aparecem como ratos e alemães como gatos. (Outras etnias aparecem como vários outros animais, embora com um significado talvez menos simbólico. A aparência um pouco cartunista ajuda a abstrair os personagens, permitindo ao leitor processar uma história que seria ainda mais difícil de digerir com seres humanos realisticamente desenhados.

em outubro, Panteão publicou Metamaus, a reflexão de Spiegelman sobre seus livros inovadores. O livro está cheio de material de referência, esboços e obras de arte, fotografias, histórias sobre si mesmo e a criação de mau. O livro também inclui um DVD que tem uma versão digital do Maus completo, juntamente com as gravações de áudio das entrevistas de Spiegelman com seu pai. Ainda agora comecei a ler Metamaus, e é fascinante.

é difícil medir a influência que Maus tem tido no campo dos quadrinhos. Não foi a primeira vez que os quadrinhos foram tratados como algo mais do que escapismo — Spiegelman tinha sido envolvido na cena underground comics muito antes de escrever mau — mas sua proeminência certamente introduziu quadrinhos para um público completamente diferente, um que geralmente não leu quadrinhos. Ele também inspirou uma geração (ou duas) de artistas de quadrinhos para desenvolver novas formas de contar histórias através de quadrinhos.

O Sandman—, escrito por Neil Gaiman, ilustrada por muitos artistas

Neil Gaiman é um reconhecido internacionalmente, autor que já apareceu (como versões animadas de si mesmo) em Arthur e Os Simpsons. Escreveu romances, livros infantis, guiões, banda desenhada. Seus tweets são lidos por mais pessoas do que muitos livros best-sellers, e seus 1,7 milhões de seguidores fazem com que os sites falham tão freqüentemente que há uma hashtag para ele. É difícil acreditar que esta ilustre carreira foi lançada com um único livro: uma biografia de Duran Duran.

não, espera.

foi aí que Gaiman começou, mas felizmente ele encontrou seu caminho para a banda desenhada logo depois. Quando a marca Vertigo de DC o contratou para recriar o João Pestana, Gaiman não colocou apenas um novo traje no super-herói da Idade Dourada e reformulou seus poderes. Ele criou uma mitologia inteira baseada em torno do Infinito, as personificações de sete forças intemporais no universo — incluindo o João Pestana aka Dream aka Morpheus. Ele não é apenas um super-humano (ou ser alienígena ou outro-dimensional) com alguns poderes indutores de sonhos; ele é o próprio sonho. E a partir daí é um passeio selvagem através de dez volumes de histórias brilhantemente contadas, em que Gaiman demonstra sua notável capacidade de fazer o velho e familiar parecer novo e o novo parecer velho e familiar.

a arte do João Pestana é feita por vários artistas diferentes ao longo da série, e (na minha opinião) pode ser atingido ou perdido. Meus favoritos são aqueles que são mais estilizados: World’s End (Volume 8) foi um livro de contos de Cantuária, com vários viajantes compartilhando uma história, e cada um é ilustrado em um estilo diferente. As ilustrações inspiradas em contos de fadas de Charles Vess também são bonitas, e as imagens da capa de Dave McKean estão assombrando.

o que realmente faz a série, porém, é a escrita de Gaiman. Não os li até quase uma década depois de terem saído, mas têm uma qualidade intemporal na narrativa que os faz aguentar bem. Depois da faculdade, quando as edições Absolute Sandman foram lançadas, poupei ao longo de alguns anos para comprá-las. (Embora o Volume 5, que reimpressa algumas outras histórias envolvendo Dream, foi lançado em novembro passado, então eu vou precisar economizar para esse.)

eu não diria necessariamente que a série é para todos – é difícil de categorizar, mas tem a sua parte justa de horror, então definitivamente não é para públicos mais jovens e nem todos podem gostar. No entanto, para qualquer pessoa interessada em contos de fadas, narração de histórias e mitologia, é um exemplo incrível de como isso pode ser feito em quadrinhos.

Watchmen-escrito por Alan Moore, ilustrado por Dave Gibbons

infelizmente, para muitas pessoas, os Vigilantes do título vão trazer à mente o filme de 2009, em vez da banda desenhada de 1986. Algumas pessoas gostaram do filme e outras odiaram, mas se a tua única experiência é o filme, então perdeste muito do que tornou os Vigilantes tão bons. (Ironicamente, as maneiras inovadoras que Moore e Gibbons usaram o meio da banda desenhada foram as mesmas coisas que lhe trouxeram tantos fãs, que então exigiram uma versão cinematográfica que não poderia reproduzir essas inovações.)

a história se passa em uma versão de história alternativa do nosso mundo, em que Richard Nixon é presidente (novamente), todos conduzem veículos elétricos, e todos lêem quadrinhos sobre piratas ao invés de super-heróis. Neste mundo, não há Super-Homem — há combatentes do crime fantasiados que não têm outros poderes além do desejo de vestir-se e fazer justiça vigilante. O único com superpoderes é o Doutor Manhattan, que tem praticamente habilidades semelhantes a Deus, mas também se tornou um pouco dissociado da raça humana. A trama principal, talvez, não é espetacular: ela joga fora a idéia de que a única maneira de unir as pessoas é com um inimigo comum. Alguém está a matar os heróis mascarados, e os outros estão a tentar descobrir porquê.

o que torna os Vigilantes tão fascinantes, no entanto, é o seu uso do meio. Há capítulos em que os quadros refletem uns aos outros da frente do livro para trás. Há motivos visuais que aparecem ao longo do livro em diferentes formas, representando o relógio do Juízo Final ou as “sombras” permanentes de Hiroshima. Enquanto a obra de arte de Gibbons aparece, na superfície, para se parecer com muitos outros quadrinhos, um exame mais detalhado mostra uma atenção notável aos detalhes e especificidades do layout, usando imagens ao invés de texto para prenunciar e transmitir significado.

li pela primeira vez os Vigilantes muito depois do seu lançamento em 1986, e há um monte de assuntos que fizeram mais sentido durante o auge da Guerra Fria do que fazem agora. A força motriz por trás de todo o livro é o medo do holocausto nuclear; o símbolo do relógio do Juízo Final (definido em cinco minutos até a meia-noite) pode ser encontrado em todo o livro. Até a cara sorridente icónica com os salpicos de sangue é realmente uma cara de relógio com uma mão vermelha prestes a sinalizar a nossa desgraça. Muito disso se sente ultrapassado agora, mas significa que os Vigilantes são uma perspectiva contemporânea sobre a Guerra Fria: como foi viver num mundo que sempre esteve longe da guerra nuclear? Apesar de ser ficção, grande parte da tensão parece real.

os vigilantes não são para crianças: há sexo, violência, abuso, assassinato, e a lista continua. As mulheres no livro poderiam ter sido melhor escritas; às vezes o motivo do rosto sorridente fica um pouco velho. Mas eu ainda incluí – lo em uma lista” must-read ” de quadrinhos sérios, simplesmente por causa do fato de que ele empurrou os limites de contar histórias no meio de quadrinhos, introduzindo algumas técnicas que simplesmente não poderia ser feito em qualquer outro meio.

para um olhar muito mais abrangente sobre o livro, confira os Vigilantes anotados por Doug Atkinson, ou os Vigilantes de leitura em curso por Chris Beckett.

compreender Comics, reinventar Comics, fazer com que Comics-Scott McCloud

hoje em dia é bastante fácil encontrar livros sobre quadrinhos: como lê-los, compreender as convenções, Tropos e símbolos usados, cavar mais fundo para chegar ao significado. E há, claro, muitos livros sobre fazer quadrinhos também.: as ferramentas do comércio, papel contra digital, vender os seus livros de banda desenhada ou auto-publicar.

mas a seminal Understanding Comics de Scott McCloud é uma das primeiras e ainda uma das melhores — e é ela mesma uma banda desenhada. McCloud usa uma versão em quadrinhos de si mesmo para introduzir o leitor de quadrinhos, começando a partir de uma definição básica de que quadrinhos e, em seguida, explicando o vocabulário básico do meio. Ele mostra exemplos de arte sequencial em outras culturas, descreve como o tempo se torna uma dimensão física, e ilustra (literalmente) como diferentes tipos de linhas podem ser usadas para tornar visível o invisível.

ao longo de tudo isso, McCloud inclui uma riqueza de exemplos para mostrar como várias técnicas aparecem em quadrinhos reais. E, claro, ele responde à pergunta: “os quadrinhos podem ser arte?”com um retumbante” Sim!”(Mas mais do que apenas dar uma resposta, ele dá um argumento convincente.)

seus dois livros de continuação, reinventando quadrinhos e fazendo quadrinhos, ambos usam um formato similar e cada um se concentra em um tópico mais estreito pertencente aos quadrinhos. Reinventando quadrinhos é sobre como os quadrinhos estão mudando( e mudaram), com um olho para o negócio de criação de quadrinhos e a percepção pública deles. A segunda metade do livro trata da produção digital e do (não mais novo) mundo de quadrinhos online. Algumas de suas ideias são um pouco exageradas e ainda não se tornaram realmente comuns no mundo dos quadrinhos (a tela digital infinita, por exemplo). E algumas delas tornaram — se tão comuns que seu livro parece estar afirmando o óbvio-embora as possibilidades dos webcomics possam ter sido tudo menos óbvio na época.

fazer quadrinhos é exatamente o que parece: um primer sobre como criar quadrinhos. McCloud ensina (novamente, em formato de quadrinhos) como contar histórias no meio de quadrinhos: decidir o que incluir e o que deixar de fora; como organizar painéis para que o olho do leitor os siga na ordem desejada; algumas noções básicas de ilustração; e até mesmo escolher quais ferramentas funcionam melhor para você. Fazer quadrinhos é direcionado a pessoas que têm um interesse em criar quadrinhos, mas mesmo se você é apenas um leitor de quadrinhos, sem desejo de fazer quadrinhos de seu próprio, a análise de McCloud é divertido de ler e pode aprofundar o seu apreço por seus quadrinhos.

bem, é um começo.Como eu disse, isto mal arranha a superfície. Os quadrinhos têm sido usados com grande efeito como memórias e biografias. Podem ilustrar temas tão diversos como a Ciência e a religião, a história e o futuro. Até alguns quadrinhos de super-heróis deram o salto para quadrinhos sérios … mas chegaremos a eles da próxima vez!

Clique aqui para a parte 2: memórias memoráveis.

Disclaimer: eu sou, naturalmente, apenas uma pessoa e só tenho lido tantos livros. Só comecei a fazer banda desenhada depois da faculdade, por isso perdi muito durante os meus anos de formação. Estas listas não se destinam a ser uma lista completa de quadrinhos sérios. Pense neles como um ponto de partida, um esboço áspero se você não tem idéia por onde começar.

https://www.wired.com/geekdad/2011/03/geekdad-raissssdfsdfsdfsdfnt-continued-comics-and-grammar-geekdad-weekly-rewind/

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