Komiks jako literatura, Část 1: Obvyklí podezřelí

dobře, měl jsem své chvástání (zde a zde) o komiksu, který je vážnou literaturou, ale ty byly opravdu více o tom, že jsou pedantské než skutečné ocenění komiksu. Začal jsem tedy sestavovat své seznamy a přemýšlet o tom, které tituly bych chtěl zahrnout do seznamu “seriózních komiksů”, ” a … čas mi utekl. Zjistil jsem, že hltám nějaké opravdu skvělé komiksy, některé vážné a jiné méně, a neměl jsem pocit, že bych o nich psal.

když jsem byl na střední škole a náš učitel angličtiny vždy mluvil o “literárních zásluhách”, moji přátelé a já jsme se rozhodli, že dva hlavní ukazatele literárních zásluh (na základě knih, které nám byly přiděleny) jsou délka a smrt. Čím déle kniha a čím více lidí zemřelo, tím více literárních zásluh. Starý muž a moře? Trochu krátká, relativně vzato, a ne moc smrt (pokud nepočítáte marlin a některé žraloky): pochybné literární zásluhy. Velký Gatsby? Ne tak dlouho, ale dobré množství smrti: jo, to má literární zásluhu. Tess z d ‘ Urbervilles? Opravdu dlouho, důležití lidé umírají: spousta literárních zásluh. Ach, že jo — a samozřejmě se řadí výš, pokud je to strašně nudné, také.

Zobrazit více

je pravda, že to byl pohled středoškoláka a určitě jsem si vážil čtení děl velkých literárních zásluh kromě pulpierových výběrů na mé polici. Ve světě komiksů, stejně jako u románů nebo dětských knih, existují některé příběhy, které přesahují oblast “hej, je to jen zábava” a stávají se vážnou literaturou. Neříkám, že nemohou obsahovat několik smíchů (i když některé jsou slavnostní), ale že můžete říct, že je něco pod povrchem, ať už prostřednictvím předmětu, jazyka nebo uměleckého díla.

a tady je nejlepší část: je jich spousta. Podělím se s vámi o některé z mých starých oblíbených a nedávných objevů v průběhu několika příspěvků, ale zaručuji vám, že jich je tolik, že jsem ještě nečetl (nebo dokonce neslyšel), a spoléhám na vás čtenáři, abyste vyplnili mezery na mých vlastních regálech.

ještě jeden bod, než se ponoříme do seznamu. I když dělám seznamy komiksů, které považuji za “vážnou literaturu”, stěží si myslím, že by se vaše čtení komiksů mělo omezit na tyto. Jsem si dobře vědom, že existuje důvod, proč letní trháky prodávají diletantské filmy a že nominovaní na nejlepší snímky nemají tendenci být ti s největšími čísly pokladen. Někdy věci, které jsou označeny jako kapitál – “umění”, prostě nejsou tak zábavné a cítí se jako něco, co děláte, protože byste měli a ne proto, že chcete. Vezměte si tedy tento seznam se zrnkem soli a z mé strany se pokusím zajistit příjemný zážitek ze čtení pro vás!

pro tento první příspěvek, začněme s několika velkými jmény. To jsou některé z těch, které obecně uslyšíte v rozhovoru o komiksu jako literatuře z různých důvodů, takže se s nimi můžete nejprve seznámit.

Maus-Art Spiegelman

nemůžete mluvit o vážných komiksech, aniž byste zmínili Mause, 800-librovou gorilu vážných komiksů. Spiegelmanova stylizovaná monografie byla první komiksovou knihou, která získala Pulitzerovu cenu. Ve skutečnosti, vytvořili speciální kategorii, takže by to bylo způsobilé, protože netušili, co s tím dělat, ale vypadalo to jako něco předzvěstí. Žádný jiný komiks (pokud vím) od té doby nezískal Pulitzera-což naznačuje, že možná stále nevědí, co s komiksem dělat.

v naději, že to ještě neznáte, je Maus o Spiegelmanově otci (Vladkovi) a jeho zkušenostech z druhé světové války — ale je to také o Vladkovi a dospělém umění a jejich někdy napjatém vztahu. V knize se Židé objevují jako myši a Němci jako kočky. (Jiná etnika se objevují jako různá jiná zvířata, i když s možná méně symbolickým významem.) Poněkud karikaturní vzhled pomáhá abstrahovat postavy a umožňuje čtenáři zpracovat příběh, který by byl s realisticky kreslenými lidmi ještě těžší strávit.

v říjnu, Pantheon publikoval Metamaus, Spiegelmanova reflexe jeho průkopnických knih. Kniha je plná referenčních materiálů, náčrtů a uměleckých děl, fotografií, příběhů o sobě a vytvoření Mause. Kniha obsahuje také DVD, které má digitální verzi kompletního Mause, spolu se zvukovými záznamy Spiegelmanových rozhovorů s jeho otcem. Právě jsem začal číst Metamaus sám, a je to fascinující.

je těžké měřit vliv, který měl Maus na poli komiksu. Nebylo to poprvé, kdy se s komiksy zacházelo jako s něčím víc než s únikem-Spiegelman byl zapojen do undergroundové komiksové scény dlouho před psaním Mause — ale jeho význam jistě představil komiksy úplně jinému publiku, ten, který komiksy obvykle nečetl. Inspirovala také generaci (nebo dvě) komiksových umělců, aby vyvinuli nové způsoby vyprávění příběhů prostřednictvím komiksu.

Sandman-napsal Neil Gaiman, ilustrovaný mnoha umělci

Neil Gaiman je mezinárodně uznávaný autor, který se objevil (jako animované verze sebe sama) na Arthurovi a Simpsonovi. Napsal romány, dětské knihy, scénáře, komiksy. Jeho tweety čte více lidí než mnoho nejprodávanějších knih a jeho 1,7 milionu následovníků způsobuje selhání webových stránek tak často, že pro ně existuje hashtag. Je těžké uvěřit, že tato slavná kariéra byla zahájena jedinou knihou: biografií Durana Durana.

ne, počkej.

to je místo, kde Gaiman začal, ale naštěstí si našel cestu ke komiksu brzy poté. Když ho DC Vertigo imprint najal, aby znovu vytvořil Sandmana, Gaiman nejen oblékl nový kostým na superhrdinu zlatého věku a vylepšil své síly. Vytvořil celou mytologii založenou na nekonečném, personifikaci sedmi nadčasových sil ve vesmíru-včetně Sandmana aka Dream aka Morpheus. Není to jen nadlidská (nebo Mimozemská nebo jiná dimenzionální bytost) s nějakými schopnostmi vyvolávajícími sny; je to sen sám o sobě. A odtud je to divoká jízda deseti svazky brilantně vyprávěných příběhů, ve kterých Gaiman demonstruje svou pozoruhodnou schopnost přimět staré a známé, aby vypadaly nové a nové, aby vypadaly staré a známé.

umělecká díla Sandmana je prováděna řadou různých umělců v celé sérii a (podle mého názoru) může být zasažena nebo vynechána. Moje oblíbené jsou ty, které jsou stylizovanější: Konec světa (svazek 8) byl Canterbury Tales-druh knihy, s různými cestovateli, z nichž každý sdílí příběh, a každý je ilustrován jiným stylem. Krásné jsou také ilustrace inspirované pohádkou Charlese Ves a strašidelné jsou titulní obrázky Davea Mckeana.

co opravdu dělá sérii, ačkoli, je Gaimanovo psaní. Vlastně jsem je četl až téměř deset let poté, co byli venku, ale mají nadčasovou kvalitu vyprávění, díky které se dobře drží. Po vysoké škole, kdy byly vydány vydání Absolute Sandman, v průběhu několika let jsem ušetřil, abych je koupil. (Ačkoli Svazek 5, který přetiskuje některé další příběhy týkající se Dream, byl právě propuštěn loni v listopadu,takže si na to budu muset ušetřit.)

neřekl bych nutně, že série je pro každého — je těžké ji kategorizovat, ale má svůj spravedlivý podíl na hrůze, takže to rozhodně není pro mladší publikum a ne každému se to může líbit. Nicméně, pro každého, kdo se zajímá o pohádky, vyprávění a mytologii, je to neuvěřitelný příklad toho, jak to lze udělat v komiksu.

Watchmen-napsal Alan Moore, ilustrovaný Dave Gibbons

bohužel, pro mnoho lidí titul Watchmen přinese na mysli 2009 film spíše než 1986 komiks. Někteří lidé měli rádi film a někteří ho nenáviděli, ale pokud je vaším jediným zážitkem film, pak jste zmeškali hodně z toho, co dělalo Strážce tak skvělými. (Je ironií, že inovativní způsoby, jak Moore a Gibbons používali komiksové médium, byly právě věci, které mu přinesly tolik fanoušků, kteří pak požadovali filmovou verzi, která tyto inovace nemohla reprodukovat.)

příběh je zasazen do alternativní historie našeho světa, ve kterém je Richard Nixon prezidentem (opět), každý řídí elektrická vozidla a každý čte komiksy o pirátech spíše než o superhrdinech. V tomto světě neexistuje žádný Superman – existují kostýmovaní bojovníci za zločin, kteří nemají jiné pravomoci než touhu oblékat se a uzákonit vigilante justice. Jediný, kdo má supervelmoci, je doktor Manhattan, který má prakticky božské schopnosti, ale také se poněkud distancoval od lidské rasy. Hlavní zápletka možná není velkolepá: hraje myšlenku, že jediný způsob, jak sjednotit lidi, je se společným nepřítelem. Někdo zabíjí krojované hrdiny a ostatní se snaží přijít na to proč.

co dělá Watchmen tak fascinujícím, ačkoli, je jeho použití média. Existují kapitoly, ve kterých se rámy odrážejí od přední části knihy dozadu. Existují vizuální motivy, které se objevují v celé knize v různých podobách, představující hodiny Soudného dne nebo trvalé “stíny” z Hirošimy. Zatímco Gibbonsova kresba se na povrchu jeví jako mnoho jiných komiksů, bližší zkoumání ukazuje pozoruhodnou pozornost k detailům a specifikům rozvržení, pomocí obrázků spíše než textu k předzvěsti a vyjádření významu.

poprvé jsem četl Watchmen dlouho po jeho vydání v roce 1986 a existuje spousta předmětů, které dávaly větší smysl během vrcholu studené války než nyní. Hnací silou celé knihy je strach z jaderného holocaustu; symbol Soudného dne (nastavený na pět minut do půlnoci) lze nalézt po celé knize. Dokonce i ikonický smajlík s rozstřikem krve je opravdu hodinový obličej s červenou rukou, která se chystá signalizovat naši zkázu. Hodně z toho se nyní cítí zastaralé, ale to znamená, že Watchmen je současný pohled na studenou válku: jaké to bylo žít ve světě, který byl vždy krok od jaderné války? I když je to fikce, velká část napětí se cítí skutečná.

Watchmen rozhodně není pro děti: tady je sex, násilí, zneužívání, vražda, a seznam pokračuje. Ženy v knize mohly být lépe napsány; někdy motiv smajlíka trochu zestárne. Ale stále bych to zahrnul na” povinný ” seznam vážných komiksů, jednoduše proto, že posunul hranice vyprávění v komiksovém médiu a zavedl některé techniky, které prostě nemohly být provedeny v žádném jiném médiu.

pro mnohem komplexnější pohled na knihu, podívejte se na komentované Watchmen Doug Atkinson, nebo pokračující čtení Watchmen Chris Beckett.

porozumění komiksu, objevování komiksu — tvorba komiksu-Scott McCloud

v dnešní době je poměrně snadné najít knihy o komiksu: jak je číst, porozumět použitým konvencím a tropům a symbolům, kopat hlouběji, abyste se dostali k významu. A existují, samozřejmě, spousta knih o tvorbě komiksů: nástroje obchodu, papír versus digitální, prodej komiksů nebo self-publishing.

ale Komiks Scott McCloud je jedním z prvních a stále jedním z nejlepších — a je sám o sobě komiksem. McCloud používá komiksovou verzi sebe sama, aby představil čtenáře komiksu, počínaje základní definicí toho, co komiksy, a poté vysvětlením základní slovní zásoby média. Ukazuje příklady sekvenčního umění v jiných kulturách, popisuje, jak se čas stává fyzickou dimenzí, a ilustruje (doslova), jak lze různé typy linií použít k zviditelnění neviditelného.

skrz to všechno, McCloud obsahuje spoustu příkladů, které ukazují, jak se různé techniky objevují ve skutečných komiksech. A samozřejmě odpovídá na otázku “může být komiks UMĚNÍ?”s hlasitým” Ano!”( Ale více než jen dává odpověď, dává přesvědčivý argument.)

jeho dvě navazující knihy, objevující komiksy a vytvářející komiksy, používají podobný formát a každá se zaměřuje na užší téma týkající se komiksu. Znovuobjevení komiksu je o tom, jak se komiksy mění (a změnily se), s ohledem na podnikání při vytváření komiksů a jejich vnímání veřejností. Druhá polovina knihy se zabývá digitální produkcí a (již ne novým) světem online komiksů. Některé z jeho nápadů jsou trochu opojné a stále se ve světě komiksů nestaly běžnými (například nekonečné digitální plátno). A některé z nich se staly tak běžnými, že se zdá, že jeho kniha uvádí zřejmé-ačkoli možnosti webcomics mohly být v té době něco jiného než zřejmé.

tvorba komiksů je přesně to, co zní: primer o tom, jak vytvořit komiks. McCloud učí (opět ve formátu komiksu), jak vyprávět příběhy v komiksovém médiu: rozhodování o tom, co zahrnout a co vynechat; jak uspořádat panely tak, aby je oko čtenáře sledovalo v požadovaném pořadí; některé základy ilustrace; a dokonce si vybrat, které nástroje pro vás nejlépe fungují. Tvorba komiksů je zaměřena na lidi, kteří mají zájem o vytváření komiksů,ale i když jste jen komiksovým čtenářem bez touhy vytvářet vlastní komiksy, Mccloudova analýza je zábavná a může prohloubit vaše uznání za vaše komiksy.

No, to je začátek.

jak jsem řekl, to sotva škrábe povrch. Komiksy byly používány s velkým účinkem jako paměti a biografie. Mohou ilustrovat témata tak různorodá jako věda a náboženství, historie a budoucnost. Dokonce i některé superhrdinové komiksy udělaly skok k vážným komiksům … ale k těm se dostaneme příště!

Klikněte zde pro Část 2: památné paměti.

zřeknutí se odpovědnosti: jsem samozřejmě jen jedna osoba a četl jsem jen tolik knih. Opravdu jsem nezačal s komiksy až po vysoké škole, takže jsem během svých formativních let hodně chyběl. Tyto seznamy nejsou zamýšleny jako úplný seznam vážných komiksů. Myslete na ně jako na výchozí bod, hrubý obrys, pokud nemáte ponětí, kde začít.

https://www.wired.com/geekdad/2011/03/geekdad-raissssdfsdfsdfsdfnt-continued-comics-and-grammar-geekdad-weekly-rewind/

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.

Back to Top